martes, 11 de junio de 2013

Página sobre nuestro libro

Amigos, arriba hay una pestaña que contiene material de nuestro libro "Ritmando Danzas", de manera que los ejemplos estén accesibles y no haya necesidad de buscarlos uno a uno en Youtube. Además aparecen los esquemas completos de los análisis rítmicos para poder estudiarlos directamente.

De paso les dejo la tapa:

Esperamos sus comentarios...!!!

viernes, 7 de junio de 2013

Nuestra presentación en Rhuthmos

Amigos, el sitio Rhutmos que lleva adelante nuestro colega Pascal Michon se hizo eco de la presentación de nuestro libro:
Le agradecemos y los esperamos...!!!

viernes, 31 de mayo de 2013

Presentación en París




Mardi 18 à 19h30
PRÉSENTATION DU LIVRE
"RITMANDO DANZAS. ANÁLISIS RíTMICO DE LA DANZA"


Les professeurs Leticia Miramontes et Anibal Zorrilla, de l’Institut Universitaire National des Arts (IUNA), présenteront le livre « Ritmando Danzas. Análisis rítmico de la danza ».
Ce travail aborde avec une perspective autonome, l’analyse rythmique de la danse, sans recourir à des concepts issus d’autres disciplines. De plus le livre est basé sur un concept de rythme éloigné de la traditionnelle perspective métrique et quantitative, laquelle n’est pas suffisante pour expliquer une grande partie de ses manifestations.

Entrée libre dans la limite des places disponibles

Los profesores Leticia Miramontes y Aníbal Zorrilla, del Instituto Universitario Nacional del Arte, presentarán el libro “Ritmando Danzas. Análisis rítmico de la danza”. En este trabajo se aborda desde una perspectiva autónoma el análisis rítmico de la danza, sin recurrir a conceptos tomados de otras disciplinas. Además se fundamenta en un concepto de ritmo alejado de la tradicional perspectiva métrica y cuantitativa, la cual no es suficiente para explicar gran parte de sus manifestaciones. 

27 A Boulevard Jourdan 75014 Paris
RER B & T3 : Cité Universitaire

miércoles, 17 de abril de 2013

Artículos de nuestro equipo en Rhuthmos

Amigos, la plataforma Rhuthmos acaba de publicar varios artículos de nuestro equipo de investigación. Para nosotros es un reconocimiento muy importante y una posibilidad de llegar a lectores nuevos, además de lo que significa estar entre nombres te tal envergadura. El sitio es extremadamente interesante, por su enfoque multidisciplinario, la calidad de sus publicaciones y la orientación conceptual tan original. No hay artículo que no valga la pena ser leído.

El enlace es el siguiente:  http://rhuthmos.eu/. Que lo disfruten...!!!


martes, 19 de marzo de 2013

Seminario en UBA, FyL, en abril y mayo.

Seminario/Taller: El Ritmo en el Arte, un Análisis Autónomo y Multidisciplinario 




Importante: Del 18 al 29 de marzo se realizará la inscripción on-line: http://seube.filo.uba.ar/content/el-ritmo-en-el-arte-un-análisis-autónomo-y-multidisciplinario

Docentes: Claudia Barretta, Leticia Miramontes y Aníbal Zorrilla

Desde el 5 de abril hasta el 24 de mayo, los viernes de 19 a 21 hs, en el aula 151.

Arancel: $140 mensuales.

Destinatarios: alumnos, graduados y público en general.

El ritmo se presenta en el arte como un fenómeno de características propias, para cuyo abordaje en cada lenguaje artístico no parecen suficientes los conceptos y las herramientas empleados en el marco de otras disciplinas. Es necesario desarrollar un conjunto de conceptos propios del ritmo como disciplina autónoma, para su empleo en cada contexto en el que aparece, en el análisis, la enseñanza y la creación artística.
El Equipo de Investigación dirigido por la Dra. Perla Zayas de Lima e integrado por los Prof. Claudia Barretta, Leticia Miramontes y Aníbal Zorrilla está trabajando en el desarrollo de conceptos sobre el ritmo en el arte, y su aplicación al análisis, a la creación artística, la enseñanza, la crítica y la teoría del arte.
Esta aproximación a la problemática permitió a los investigadores desarrollar un método de análisis rítmico basado en conceptos simples, propios del ritmo como disciplina autónoma, de aplicación multi y/o interdisciplinaria. El método se reveló muy útil al aplicar los conceptos del ritmo de manera estructurada y orgánica al análisis y la creación artística, con el fin de esclarecer el rol de los fenómenos rítmicos en la obra de arte, como factor de conformación y organización interna, como vía de participación del público en la obra y como elemento estructural del estilo, entre otros.
El Seminario/Taller es de naturaleza teórico práctica, en cuyo transcurso se abordan los conceptos propios del ritmo por medio de la exposición y exploración teórica, y también a través de la práctica del análisis y la creación artística.

jueves, 14 de marzo de 2013

Artículo de Perla Zayas de Lima en Rhuthmos

Amigos, ahora la plataforma Rhuthmos publico un artículo de Perla Zayas de Lima, nuestra directora en la investigación. Es un texto en el que se enmarca la problemástica desde un punto de vista general y subraya el carácter multidisciplinario de nuestro trabajo. Compartimos el enlace y volvemos a agradecer a Pascal Michon por su gentileza.


http://rhuthmos.eu/spip.php?article842

domingo, 10 de marzo de 2013

Artículo de Claudia Barretta en Rhuthmos

Amigos, nuevamente la plataforma Rhuthmos publico el artículo de uno de nosotros, Claudia Barretta, esta vez sobre el ritmo en la danza. Es un texto que nos gusta mucho y que aborda problemas que se estudian pocas veces desde esta perspectiva. Compartimos el enlace y agradecemos a Pascal Michon por su gentileza.

http://rhuthmos.eu/spip.php?article840

viernes, 1 de marzo de 2013

Artículo de Aníbal Zorrilla en Rhuthmos

Amigos, la plataforma Rhuthmos publico el artículo de uno de nosotros, Aníbal Zorrilla, sobre la métrica en la música. Si bien es un artículo cuyas ideas necesitan mucho más desarrollo, creemos que plantea temas que pocas veces se ven abordados de esta manera. Compartimos el enlace y agradecemos a Pascal Michon por su gentileza.

http://www.rhuthmos.eu/spip.php?article822

viernes, 15 de febrero de 2013

Obras para analizar


Amigos, acá hay una lista de varios enlaces a obras para analizar. Son obras cortas, o imágenes variadas que tienen algún motivo rítmico particular. Como pasa en general aún en las más simples hay bastantes complejidades. De todas maneras hay algunas que son realmente muy complejas.

 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
En general el análisis parte por definir las partes de las que está compuesta la obra. Luego cuáles son "fuertes", o sea de una jerarquía superior, y cómo se agrupan a éstas las "débiles". 

En nuestra experiencia a medida que transcurre el análisis se va manifestando sin que uno lo busque cuáles son los niveles de organización relevantes. Se puede empezar a analizar desde niveles altos, como párrafos, estrofas o secciones, e ir luego a niveles más bajos, como frases musicales, versos, pasos de danza, escenas cinematográficas. O también empezar desde los niveles más bajos, como las palabras, los gestos o los motivos musicales. Depende mucho de la obra que se trate y además de la familiaridad que el analista tenga con el lenguaje. No es lo mismo un músico analizando una partitrura que un director teatral, aunque quizás los dos necesiten realizar el análisis por igual. 
El momento verdaderamente complejo del análisis suele ser cuando hay que determinar cómo se agrupan los agrupamientos de niveles inferiores en los niveles más altos. Y también a qué nivel pertenecen los acontecimientos. A veces pasa que a un determinado nivel por momentos hay subdivisiones y por momentos no, o que acontecimientos que por su duración o por alguna otra característica parecen ser de un nivel y son del superior, por ejemplo. 
Naturalmente que el análisis rítmico es una interpretación y admite distintas lecturas, ya que la experiencia rítmica está entre la obra y el sujeto. La obra puede ser una misma, inmutable, como un dato, pero el sujeto que experimenta el ritmo en realidad nunca se repite, y además más que un dato es una incógnita, hasta para él mismo. 
Buena suerte...!!!  
  

martes, 12 de febrero de 2013

Un discurso del presidente peruano Alan García, donde recita una estrofa de Calderón


Dos versiones del segundo soliloquio de Segismundo, de "La Vida es Sueño", de Calderón.

De "La vida es sueño" adaptada y dirigida por Pedro Amalio Lopez para RTVE y protagonizada por Julio Nuñez.


Video casero del usuario jmfa3.


Distintas versiones del poema de José Asunción Silva "Nocturno III"

Por Iván Pallares Rincón


Por Daniel Merizalde


Por Berta Singerman


sábado, 9 de febrero de 2013

Textos de y sobre Meschonnic

En este sitio (Rhuthmos) hay bastantes textos de y sobre Meschonnic, de quien muchos de los autores fueron alumnos o colegas. Prácticamente se puede decir que el sitio es una continuación de su obra. De Meschonnic:



...y un par sobre Meschonnic y su lugar en la historia de las ideas sobre el ritmo de Pascal Michon, el propietario del sitio:

http://www.rhuthmos.eu/spip.php?article32

http://www.rhuthmos.eu/spip.php?article462

Cita de Susanne Langer.



Susanne K Langer, Sentimirnto y Forma, UNAM, 1967, México DF.

“La esencia del ritmo es la preparación de un nuevo evento mediante la finalización de uno anterior. Una persona que se mueve rítmicamente no necesita repetir con exactitud ninguno de sus movimientos. Estos, sin embargo, deben ser gestos completos, para que uno pueda sentir su principio, su propósito y consumación y ver en la última etapa de uno la condición y, de hecho, el principio de otro. El ritmo es el establecimiento de nuevas tensiones al terminarse las anteriores. No necesitan en absoluto ser de igual duración; pero la situación que enge ndra la nueva crisis debe ser inherente al desenlace de la que la precede”.

El texto es del año 1953. Es una descripción muy adecuada de la idea de agrupamiento tal como es expuesta por Cooper & Meyer en el año 1960. No parece importante detenerse ni en la idea de "esencia" ni en los "debe", que reflejan un poco la actitud intelectual de la época, a nuestro entender.

viernes, 11 de enero de 2013

Nuestro Taller en el CC Haroldo Conti.

El Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti y la Secretaría de Extensión Universitaria y Bienestar Estudiantil (SEUBE) de la Facultad de Filosofía y Letras (UBA)abren la inscripción a los talleres artísticos gratuitos que se realizarán durante enero y febrero de 2013. 


Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti / Av. Del Libertador 8151 / Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Argentina / Teléfono: (+54 11) 4702-7777 / E-mail:

Inscripción para Talleres de febrero
Del 3 de diciembre al 31 de enero  

Modalidad

Entregar ficha de inscripción
por mail: talleresdelconti@gmail.com
En el Centro Cultural: Martes a viernes / 11 a 18 HS.

Descargar ficha de inscripción

Cupos limitados. Los inscriptos tendrán confirmada su vacante vía mail.  


Seminario/Taller: El Ritmo en el Arte, un Análisis Autónomo y Multidisciplinario 

Docentes: Claudia Barretta, Leticia Miramontes y Aníbal Zorrilla
Jueves 7, 14, 21 y 28 / 19 a 21 HS
El ritmo se presenta en el arte como un fenómeno de características propias, para cuyo abordaje en cada lenguaje artístico no parecen suficientes los conceptos y las herramientas empleados en el marco de otras disciplinas. Es necesario desarrollar un conjunto de conceptos propios del ritmo como disciplina autónoma, para su empleo en cada contexto en el que aparece, en el análisis, la enseñanza y la creación artística.
El Equipo de Investigación dirigido por la Dra. Perla Zayas de Lima e integrado por los Prof. Claudia Barretta, Leticia Miramontes y Aníbal Zorrilla está trabajando en el desarrollo de conceptos sobre el ritmo en el arte, y su aplicación al análisis, a la creación artística, la enseñanza, la crítica y la teoría del arte.
Esta aproximación a la problemática permitió a los investigadores desarrollar un método de análisis rítmico basado en conceptos simples, propios del ritmo como disciplina autónoma, de aplicación multi y/o interdisciplinaria. El método se reveló muy útil al aplicar los conceptos del ritmo de manera estructurada y orgánica al análisis y la creación artística, con el fin de esclarecer el rol de los fenómenos rítmicos en la obra de arte, como factor de conformación y organización interna, como vía de participación del público en la obra y como elemento estructural del estilo, entre otros.
El Seminario/Taller es de naturaleza teórico práctica, en cuyo transcurso se abordan los conceptos propios del ritmo por medio de la exposición y exploración teórica, y también a través de la práctica del análisis y la creación artística.